Et gagnez l’une des cinq invitations mises en jeu pour l’exposition Video Games & Music
La musique dont vous êtes le héros

Jusqu’au 1er novembre, la Philharmonie de Paris consacre une grande exposition à la musique de jeu vidéo avec Video Games & Music, un parcours immersif qui explore cinquante ans de création sonore interactive. Conçue par les commissaires d’exposition Fanny Rebillard et Jean Zeid, qui répondent ici à nos questions, l’exposition met en lumière l’évolution esthétique et technologique d’un répertoire longtemps sous-estimé, de la chiptune des premières consoles aux partitions orchestrales contemporaines.
Propos recueillis par Thierry Demougin – Photos par Joachim Bertrand/Philharmonie de Paris

Keyboards : La musique de jeu vidéo est longtemps restée en marge des institutions musicales. Qu’est-ce qui a motivé la Philharmonie à lui consacrer aujourd’hui une grande exposition ?
Fanny Rebillard : La Philharmonie cherche depuis un certain temps déjà à toucher des publics variés et à s’ouvrir à tous les types de culture. Les jeux vidéo et leurs musiques fédèrent plusieurs décennies et générations de joueurs et joueuses du monde entier, que ce soit dans les salons ou les salles de concert. Le choix de consacrer une exposition à cette thématique s’est imposé naturellement.
Jean Zeid : Le Musée de la musique conçoit depuis plusieurs années des expositions sur les cultures musicales populaires — l’électro, le hip-hop, le metal, le disco — avec un soin et une expertise reconnus. Les équipes étaient très curieuses de s’investir dans le monde du jeu vidéo. Sa musique fédère plusieurs générations depuis cinquante ans, elle remplit des salles de concert dans le monde entier, et pourtant elle reste largement absente des institutions culturelles. Il était temps de lui consacrer un traitement à la hauteur.
L’exposition insiste sur l’idée d’une musique que l’on « joue » autant qu’on l’écoute. Comment avez-vous intégré cette dimension interactive dans le parcours de visite ?
Fanny : Le verbe « jouer » est polysémique : on joue à un jeu, on joue d’un instrument, on appuie sur « Play » pour lancer un disque… Au fil du parcours, nous avons fait en sorte que les gens puissent manipuler un maximum de choses : des jeux, mais aussi des objets et des interactions qui permettent de prendre conscience de cette dimension de la musique et du son.
Jean : L’exposition propose 29 jeux jouables et 5 installations collectives conçues pour faire comprendre ce qui distingue la musique de jeu vidéo de la musique de film : son interactivité. Nous sommes partis de la mémoire collective des joueurs, de ces mélodies que beaucoup reconnaissent en quelques notes. Certaines sont jouables dans l’exposition pour que les visiteurs puissent vivre cette singularité. Voir, entendre, jouer : il nous fallait toutes ces dimensions pour faire comprendre la « Video Games & Music ».
Retrouver l’interview et le dossier complet sur le numéro #383 en kiosque ou sur notre boutique
En savoir plus
Exposition jusqu’au 1er novembre
Site : Philharmonie.fr
Concerts à la Philharmonie
23 juin – 18h > Piano Rhapsody par Nicolas Horvath
23 juin – 20h > Assassin’s Creed : Symphonic Adventure par l’Orchestre Colonne – le Chœur Cinéphonia, sous la direction d’Adrián Ronda Sampayo
23 juin – 20h > Symphonic Selections :Final Fantasy et Merregnon par l’Orchestre national d’Île-de-France, sous la direction d’Andreas Hanson
26 juin – 20h > Nuit Chiptunes – Retro Gaming Music
27 juin – 15h et 18h > Just Dance Experience
Forum à la Philharmonie
20 juin – 9h30 > Expérimenter, innover : les jeux vidéo à l’avant-garde de la création musicale et artistique ?
Clôture du jeu le 30 juin 2026.
Concours par tirage au sort. Un gagnant par lot.

